211service.com
De 30 beste skrekkfilmene gjennom tidene
De beste skrekkfilmene gjennom tidene kommer i en rekke skremmende smaker. Noen virker tidløse med evig ond celluloid som skildrer eldgamle demoner, mens andre forgriper seg på vår svært spesifikke frykt for den moderne verden. De beste skumle filmene utnytter vår mest skjulte usikkerhet og gir oss noen ganger til og med helt nye fobier som vi ikke en gang hadde tenkt på før. Se de 30 filmene nedenfor, og vi kan garantere at du ikke bare vil slite med å slå av lyset på soverommet. De fine skogsturene du tok i løpet av ferien vil kanskje ikke virke så bekymringsløse i fremtiden, og til og med å logge på Zoom kan øke blodtrykket betraktelig. Men det er derfor du er her på jakt etter tidenes beste skrekkfilmer. Du ønsker å være redd og det er greit for oss.
Det var ikke lett å strømlinjeforme flere tiår med skrekk til en slank liste på bare 30. Landskapet i sjangeren endrer seg også hele tiden, og tar tak i tidens frykt og utforsker samfunnsspørsmål med skrekk. Men det vi har kommet frem til er en balanse mellom klassisk og moderne skrekk, en liste som kombinerer de tyngste hiterne fra det 20. århundre med de tøffe auteur-oppkomlingene fra det 21. Her finner du noe for enhver smak. Skapningsfunksjoner, slashers, funnet opptak og psykologiske mareritt venter alle på at du skal trykke play på din foretrukne strømmetjeneste. Ignorer de merkelige lydene utenfor, kanskje sørg for at døren er låst, og nyt tidenes beste skrekkfilmer.
Les mer: Nye skrekkfilmer | Beste Netflix-skrekkfilmer | Beste heksefilmer | Beste hjemsøkte hus-filmer | Beste skrekkfilm-remakes | Beste skrekkfilm-oppfølgere | Beste vampyrfilmer | Beste skrekkkomedier | Beste skrekkfilmer for scardy katter | Beste zombiefilmer | Billige triks skrekkfilmer bruker for å skremme deg | Beste Shudder-filmer
30. Vert (2020)
(Bildekreditt: Vert)
Filmen: Vi visste at det var på vei, men post-pandemisk redsel har allerede kommet i form av en Zoom-samtale som har gått veldig, veldig galt. Desperat på jakt etter noe annet å gjøre enn endeløse lockdown-quizer – vi føler dette – samles en vennegruppe for en nettbasert seanse midt i lockdown. Det som følger er et kort, skarpt sjokk av funnet opptaksadrenalin i en skremmende mager 56 minutters kjøretid. Verten er ikke den første grusomheten som finner sted på en dataskjerm, og henter skremmende inspirasjon fra REC, The Blair Witch Project og Paranormal Activity, men leverer likevel en farlig relevant skrekkmarsj. Glade spookies.
Hvorfor det er skummelt: Takket være karantene snakker vi alle flytende Zoom og hver interaksjon – hver vits om foreldre som nekter å være inne og elendighetene med låsing – er smertelig relatert. Derfor, når denne gruppen kvinner tenner lys og noe kommer der de er ment å være trygge, kan vi ikke unngå å bli dratt med på turen. Noen virkelig nyskapende bruk av moderne teknologi leverer perfekte skremmer fra 2020, og strålende prestasjoner får spenningen til et uutholdelig skremmende territorium. Hvis dette er hva regissør Rob Savage kan lage i lockdown uten faktisk ansikt-til-ansikt-interaksjon med rollebesetningen hans, kommer det til å bli veldig interessant å se hva han gjør videre.
29. Saw (2004)
Filmen: Det kan ha gjenopplivet den såkalte torturporno-sjangeren med sine (for det meste) virkelig ekle oppfølgere, men - og dette er en enorm 'men' - den originale Saw er ikke i nærheten av så grovt vindkast som du tror den er, og tilfeldigvis er den strålende skrekk. Ja, tittelen handler om et redskap som en fordervet morder foreslår at noen tar beinet av seg med i stedet for å bruke en nøkkel for å låse opp en mansjett, men Saw er faktisk bemerkelsesverdig tilbakeholden. Ideene på jobb her er betydelig mer grusomme i ditt eget sinn enn det du ser på skjermen. Denne fortellingen om to menn som våkner opp på et bad, et lik mellom dem, er laget på et stramt budsjett av Leigh Whannell og James Wan, men er stadig spennende.
Hvorfor det er skummelt: Enkelt sagt, vi spiller alle Jigsaws spill sammen med heltene våre. Hva ville vi være villige til å gjøre for å redde våre egne elendige liv? Ville vi være Amanda, klar til å gå inn i magen for å finne en nøkkel, eller ville vi sitte og vente på en ultra grusom skjebne? Kast inn den genuine terroren til «Billy», Jigsaws malte sykkeldukke, og en av de mest skremmende utvidede hoppe-skrekksekvensene noensinne, og Saw klarer fortsatt å pakke et piggtråddekket slag.
Les mer: Her er hvordan Saw ble et av de største navnene innen skrekk
28. Fuglene (1963)
(Bildekreditt: AMPAS)
Filmen: Jada, det er alt det snakket om dusjer og drap – Redaktørens notat: vi vet at det ikke bare er «snakk» og Hitchcocks Psycho er et ekte skrekkmesterverk – men det er på tide å snakke om den fjærkledde elefanten i rommet. The Birds, Master of Suspense sin løse tilpasning av en novelle med samme navn av Daphne du Maurier, er skremmekino på sitt beste. Når Tippi Hedrens Melanie Daniels drar til Bodega Bay for å levere noen kjærlighetsfugler, får hun langt mer enn hun hadde forhandlet om når de ville bevingede innbyggerne i byen bestemmer seg for at menneskeøyne kan smake like godt som kasserte chips.
Hvorfor det er skummelt: Akkurat som Jaws, forgriper The Birds på din enkleste frykt. Åpent vann? Ikke for meg, takk. Hva med selve ideen om at de tilsynelatende uskyldige fjærkledde i omgivelsene dine faktisk bruker de små hodeskallene til å planlegge for å myrde deg der du står? Hardt nei. Hvis du ikke har sett den, vil det være spoilerisk å gå videre. Der The Birds utmerker seg er i sin gradvise, lurende frykt; dens tålmodighet og truende redsel. I tillegg er den ekte panikken i Hedrens øyne da veldig ekte fugler ble kastet i hennes retning et virkelig skremmende syn å se. Bare vær trygg i vissheten om at ingen lager filmer som dette lenger.
27. Dawn of the Dead (1978)
(Bildekreditt: United Film)
Filmen: Å velge bare ett vandøde Romero-tilbud for en liste over de beste skrekkfilmene gjennom tidene er litt som å ta fatt på den stokkende horden med en brevåpner: blodig og utfordrende, men ikke helt umulig. Etter mye overveielse er det på tide å shoppe. Romeros blodige angrep på den amerikanske forbrukerdrømmen følger fire overlevende fra zombieapokalypsen når de ankommer et viltvoksende kjøpesenter. Mens de klarer å komme seg inn uten at noe gumler på hjernen deres, tar det ikke lang tid før kjøpesenterets fyrtårn tiltrekker seg andre gjester og forsvaret begynner å bryte sammen.
Hvorfor det er skummelt: Vi har hatt flere sultne stokkende horder enn vi kan telle siden Romeros første tilbud, men det gjør ikke kildematerialet mindre grusomt å se på. Den milde ideen om at zombiene fortsatt er på vei til kjøpesenteret etter døden er lumsk, og den nådeløse volden til Nights oppfølger er en opplevelse som krever din oppmerksomhet. Tom Savinis deilige praktiske effekter betyr også at det fortsatt er mye svir for pengene ettersom hud og muskler blir revet fra deres festeplasser. I tillegg, hvis du føler at du bare ikke kan se noe i mindre enn HD, er Zack Snyders 2004-remake en overraskende effektiv, for ikke å nevne skummel, erstatning.
26. Shaun of the Dead (2004)
(Bildekreditt: Universal)
Filmen: Hvis Scream gjenopplivet gledene til tenåringsslasher-filmen, er tilbakekomsten av gode zombier til skjermene våre Simon Pegg og Nick Frosts feil. Den første i Edgar Wrights 'Corneto-trilogi', Shaun of the Dead, følger den titulære Shaun mens han tråkker seg gjennom sin triste London-tilværelse, bare for å oppdage (vakkert sent) at flertallet av befolkningen har blitt forvandlet til ruskende kannibaler mens han sov. Plutselig innser han at han trenger å være helten alle fortjener, er det på tide å redde moren hans, få tilbake kjæresten hans og sørge for at alle har det bra i tide for te. Dessverre går det ikke helt til en perfekt redigert plan.
Hvorfor det er skummelt: Mens den glatt spiller for latter, er Shaun of the Dead en veldig skrekk i sitt blodige hjerte. Den spiller etter Romeros regler med en langsom zombiehorde, noe som betyr at deres svimlende nådeløshet er en konstant frykt, hvis man temperert av et strålende tegneseriemanus. Og dette er ikke bare engangsfigurer laget for å bli revet i stykker i en eksplosjon av O-negativ. Alle betyr noe her, noe som betyr at alle zombiemøter også gjør det. Kast inn et strålende lydspor, utmerkede opptredener og mer rødt enn du kan kaste et cricketballtre på, og Shaun of the Dead er et skrekkkomediemesterverk.
25. A Nightmare on Elm Street (1984)
(Bildekreditt: New Line Cinem)
Filmen: Akkurat som en viss dukkekledd besatt dukke, falt Freddy Krueger fast inn i morderklovnenes territorium etter hvert som Nightmare on Elm Street-serien utviklet seg gjennom årene. Jada, han vil spraye organene dine over hele veggene, men du vil dø av latter, ikke sant? Men se tilbake på Wes Cravens originale film, og Freddy er ikke til å leke med. Våre selektive minner gjør at vi ofte glemmer at denne seriebarnemorderens brannskader kommer fra at han ble brent av en sint foreldremasse. Freddy lever evig gjennom frykten og skyldfølelsen deres, og blir den ultimate boogeyman når han tar på seg favorittmordhansken og går etter en helt ny generasjon av Springwood spawn mens de sover.
Hvorfor det er skummelt: Sengen er ment å være trygg. Sikre. Fri for sylskarpe kniver som er klare til å stupe gjennom brystet ditt til enhver tid... Robert Englunds Freddy kan være fryktelig å se på, men det er selve ideen om å sovne og aldri våkne igjen som er den virkelige skremmende kickeren her. Desperasjonen til Heather Langenkamps Nancy og vennene hennes mens de prøver å holde seg våkne for å holde seg i live. Ingen mengde koffein eller høy musikk kan redde deg nå, drømmer venter og det er der en galning lurer truende i mørket for å avslutte livet ditt. Ja, hele filmen er verdt det alene for Johnny Depps spektakulære sprutende dødsscene alene, men A Nightmare on Elm Street er ikke en å trykke på slumreknappen.
24. Evil Dead 2
(Bildekreditt: renessanse)
Filmen: Så mange Evil Dead 2-spørsmål, så lite tid. Er det en nyinnspilling? Er det en oppfølger? Ville det faktisk være fysisk mulig å bytte ut den manglende (antatt besatte) hånden din for en motorsag relativt enkelt? Vel, heldigvis, Bruce Campbell selv har svart på de to første og forklart at Sam Raimis hyttebaserte komedieskrekk faktisk er en «requel». Mens den originale Evil Dead fulgte en gruppe på tjue-somethings til et feriehus fra helvete, dreier oppfølgeren utelukkende om Campbells Ash og kjæresten hans Linda mens de forsøker å overleve etter å ha spilt en opplesning av Necronomicon høyt. Jeg ville vært unnskyldende hvis jeg ikke advarte deg om at noen ble halshugget med et hageredskap etter å ha lest.
Hvorfor det er skummelt: Evil Dead 2 er perfekt komedieskrekk. Selv om det kanskje ikke sender deg skrik vekk fra skjermen din, er det en herlig fordervet visceralitet til saksbehandlingen. Øyne i munnen, smuss fra vegg til vegg, motorsager føles som det eneste alternativet. Det er verdt å merke seg her også, at hvis du vil ha noe som er litt mindre punktert med ordet 'groovy', så er Evil Dead-remaken fra Fede Alvarez virkelig noe som kan komme under huden din. Der Evil Dead 2s dystre spilles for mye verdsatt latter og du vil omfavne de fysiske effektene, feiler Alvarez sin omstart tydelig på den nervøse siden, og gjør dem til en perfekt dobbeltregning.
23. The Babadook (2014)
Filmen: Ved utgivelsen ble Jennifer Kents hjemsøkte pop-up-bok en hel generasjons boogeyman tilsynelatende over natten. «Har du sett The Babadook? Jeg sov ikke hele natten,' ble freset muntert over kontorer og puber. Og med god grunn. Babadook er skummelt. Historien om en ung sørgende enke som prøver å passe på sin unge sønn, dette er en film som sniker seg inn under huden din og blir der. Det får deg også til å stille deg selv mange spørsmål. Hva ville du gjort med en pop-up bok om en skumle svartkledd figur i topplue? Ville du lest den for din allerede traumatiserte unge sønn? Hva om han tigget? Og hvordan ville du taklet 'hjemsøkelsen' som følger...?
Hvorfor det er skummelt: Som de beste skrekkfilmene på denne listen, handler Babadook ikke bare om å skremme publikum. Parallellene mellom sorg og depresjon er ingen tilfeldighet, og det er interessant å merke seg at en av de mest urovekkende sekvensene i filmen ikke har noe å gjøre med et monster, men alt å gjøre med at en ung mor mister kontrollen over sønnen sin mens hun prøver å kjøre bil. . På overflaten kan du forveksle The Babadook med noe fra The Conjuring-universet, men fordype deg og dette er en intelligent, utmattende skrekkfest med kunnskap om nøyaktig hva du er redd for. Selv om du ikke visste det da du satte deg ned for å se på.
22. The Cabin in the Woods (2011)
Filmen: I 2011 hadde vi en selvrefererende skrekkkrise. Scream 4 var ute og hadde en intro i flere lag dypt, og knuste den fjerde veggen i stykker med skrekk-oppfatning som karakter etter karakter spøkte om den maskerte slasher-sjangeren. Men hvor kan komedieskrekk gå videre? Hvor mange ganger kan en ledende skuespillerinne si at jeg så dette i en film én gang uten at vi ville fjerne våre egne øyne og aldri se skrekk igjen? Vel, det viser seg at det fortsatt var litt liv i det gjenopplivede liket ennå. The Cabin in the Woods klarer å feste ikke bare én skrekktrope, men hver eneste, som noen bevæpnet med et lasersikte og Final Destination 3s spikerpistol. Når denne massen av attraktive tjue-somethings drar til det titulære stedet, får de betydelig mer enn de forhandlet om. Oh, og Chris Hemsworth er en av dem. Nå er du interessert...
Hvorfor det er skummelt: Joss Whedon og Drew Goddards kreasjon er ikke bare en komedie-eskapade. Jeg holder meg spoilerfri her fordi den er for god, men akkurat som It-filmen og monsterets mange ansikter, vil The Cabin in the Woods takle mange av dine fobier. Dette er en skapningsfunksjon som du aldri har sett før med litervis med blod og hvert monster du noen gang kan forestille deg lurer i mørket. Som Buffy før den, har denne muligheten til å få deg til å le det ene minuttet og skrike det neste. Gå i blinde og denne turen til skogen er en herlig blodig overraskelse.
21. A Quiet Place (2018)
Filmen: Finnes det noe mer skremmende enn ideen om å oppdra en ung familie i en verden der brutale monstrositeter med overnaturlig god hørsel jakter på den siste av menneskeheten? John Krasinskis første skrekk – der han også spiller sammen med IRL-kona Emily Blunt – følger Abbott-familien mens de stille kryper gjennom en virkelig elendig tilværelse der hver eneste lyd kan være deres siste. Når du spiller med filmlyd på en helt ny måte, kan A Quiet Place ha en enkel forutsetning, men dette er 90 minutter med ren muskelspenning.
Hvorfor det er skummelt: Det viser seg at mennesker er det høyt . Fotspor bom. Matknaser. Dører knirker smertefullt. Utsøkt bruk av lyd gjør at hver lyd som familien lager føles som et smertefullt skritt nærmere døden. Elektriske opptredener fra hele rollebesetningen - spesielt unge Millicent Simmonds - beordrer deg til å se hver enkelt bilde, holde pusten om nødvendig. Sjelden har en skrekkregissør vakt oppmerksomheten din så lenge med en så åpenbar ignorering av neglene som graver seg inn i håndflatene dine. Se A Quiet Place. Å, og skru opp.
Les mer: «Vennligst hold kjeft» – Disse reaksjonene på irriterende A Quiet Place-filmgjengere sier alt
20. Paranormal Activity (2007)
Filmen: Mens The Blair Witch Project tok fart og fant skrekkopptak tilbake i handling som en hjemsøkt motorsykkel tilbake i 1999, er Paranormal Activity der ting ble, feil, død seriøs. Den første skrekkfilmen fra nå av Oren Peli, den introduserer oss for Katie og Micah som har opplevd noen rare hendelser i hjemmet sitt i LA. Micah er alltid den ivrige filmskaperen, og setter opp et kamera ved fotenden av sengen deres for å holde øye med ting mens de sover. Humpene i natten som følger er nok til at du aldri vil se en annen seng igjen, enn si ligge på en.
Hvorfor det er skummelt: Grunnen til at Paranormal Activity er så nervepirrende effektiv er enkel. Uavhengig av din favoritt slumreposisjon eller -vaner, legger vi oss alle ned i et mørkt rom, slår oss av og blir et perfekt bytte for det som lurer i mørket. Det nå beryktede skuddet fra bunnen av Katie og Micahs seng er en mesterklasse i saktebrennende terror. Hvert enkelt utvidet skudd mens klokken tikker fremover blir en smertelig anspent øyetest. Hva skal flytte? Var det en skygge? Dvelende opptak av ingenting som faktisk skjer har aldri vært så neglebitende som dagene og nettene fortsetter. Oppfølgerne har vært nådeløse og en blandet pose når det gjelder skrekk, men som en dør som smeller midt på natten, kan den rene terroren til den originale Paranormal Activity bare ikke ignoreres.
19. Suspiria (1977)
Filmen: Mindre en film og mer et angrep på sansene dine, for ikke å snakke om magen, følger Dario Argentos Suspiria den unge danseren Suzy når hun kommer til en berømt ballettskole. Dessverre ser hun ikke etter jenta som løper i den andre retningen, og finner seg selv omringet av forferdelige drap mens unge kvinner blir plukket ut på en kunstferdig måte én etter én. Fortsatt et blodig snitt over nyinnspillingen, Argentos original møtte flere kutt rundt vold ved utgivelsen, og var en av filmene i det blodige sentrum av 1980-tallets video ekkel panikk. Det tar ikke lang tid å se hvorfor.
Hvorfor det er skummelt: Ingenting om Suspiria er lett å oppleve. Hver farge som tvinger seg inn i øyeeplene dine som technicolor-vold, hvert drap som har til hensikt å se hvert øyeblikk i pinefulle detaljer fra vinkler bare en gal mann ville velge, og et lydspor som er så forstyrrende at du vil føle at du ved et uhell kan ha funnet Hells spilleliste på Spotify. Fordervet, stilig og vakker, Suspiria er en opplevelse du ikke bør gå glipp av. Du trenger ikke å like det, men selv etter alle disse årene er dette et sant mareritt av en skrekkfilm som tålmodig venter på å snike seg inn i hjernen din.
Les mer: Suspiria-nyinnspillingen er vakker, brutal og sjokkerende
18. The Descent (2005)
Filmen: Hvis det var en dukkert i oppmøte på grotte- og buldretur på midten av nottitallet, er det sannsynligvis feilen til Neil Marshalls virkelig skremmende klaustrofobiske skapning. Sarahs venner ønsker å få henne til å føle seg bedre etter det tragiske dødsfallet til familien hennes, så i stedet for du vet, kjøper litt gin til henne , tar de henne med på en grottetur. Dessverre ville ikke filmen vært på denne listen hvis de seks kvinnene var der for å ha et hjertevarmende, forsiktig komisk eventyr hvor de alle vokser som mennesker. Fra det øyeblikket denne delen senker seg ned i mørket under Appalachian-fjellene, er det veldig tydelig at det ikke vil være sannsynlig å komme ut i lyset igjen.
Hvorfor det er skummelt: Klaustrofobien til The Descent er fryktelig ekte. Før du i det hele tatt oppdager hva som lurer der nede - med et nattsyn som er så spektakulært at det går ned i hoppskrekkhistorien - er dette hulesystemet steinskrekk. Kvinnene er erfarne oppdagelsesreisende, men hvert skudd av å presse seg gjennom bittesmå rom mens steinsprut faller sakte ned, hver eneste enorme hule bare opplyst i et bitteliten hjørne av blusene deres, og hvert skritt de tar videre ned i avgrunnen er hjerteskjærende ting. Og dette er ikke et ulikt mannskap med knapt kjøttfulle amerikanske tenåringer, ordspill, disse karakterene og deres komplekse forhold betyr virkelig noe. Dette er vakkert utmattende, for ikke å snakke om styrkende, filmskaping. Se den britiske avslutningen på denne kultklassikeren, og du trenger mer enn en frekk G&T for å muntre deg opp etterpå.
17. It Follows (2015)
Filmen: Smitte i skrekkfilmer spres på mange måter. En bit her, en injeksjon av et transformasjonsvirus der. Helvete, vi har til og med sett på en video og fått et spøkelse som virkelig trenger litt balsam og henter deg syv dager senere. For å legge til et nytt spinn til ting, kommer den grufulle, grufulle ekle av It Follows for å få deg hvis du bokstavelig talt, vel, gjør det ekle. Mens en skrekk fra det 21. århundre om en seksuelt overført grusom forbannelse høres ut som den burde drives ut av en klippe, er It Follows en virkelig skremmende opplevelse. Skrekken er ekte da tenåringen Jay er plaget av spøkelser som ingen andre kan se, sakte, uendelig gående mot henne med mindre hun «gir det videre». For å bevise hvor gode Jays venner er, slår de sammen for å ta fatt på den overnaturlige enheten.
Hvorfor det er skummelt: It Follows er ikke bare skummelt. Det er skremmende med hoppeskrekk som kan bety at du må fjerne deg selv fra taket med en slikkepott. Med en foruroligende briljant synth-score fra Disasterpiece – seriøst, la oss legge det i hodetelefonene dine hele dagen og se hvordan det føles – Jays kamp mot de som følger henne blir skutt på en måte som aldri føles som om du kan slå deg til ro. Som Jay kan vi aldri slappe av, og selv om en scene kan se fredelig ut, er den det aldri. Den mest effektive skremmen kommer fra nådeløsheten til disse forfølgerne, dødøyde og uten å blinke med ett oppdrag. It Follows er et moderne mesterverk, for ikke å nevne en effektiv one night stand-avskrekking.
16. En amerikansk varulv i London (1981)
Filmen: Komedieskrekk er ikke noe nytt. De beste skrekkfilmene har gått det blodige strambåndet mellom å få oss til å le og få oss til å skrike i flere tiår. En amerikansk varulv i London, fra den legendariske komedieregissøren John Landis, er en mesterklasse i akkurat dette sirkustrikset. David og Jack, to amerikanske ryggsekkturister - ikke bekymre deg, det blir en om et minutt - finner seg selv i å vandre i Yorkshire-myrene etter mørkets frembrudd, og i stedet for å være trygge på puben The Slaughtered Lamb, bestemmer de seg for å fortsette reisen. Lokalbefolkningen forteller dem til og med at de vil klare seg hvis de bare holder seg til stien ...
Hvorfor det er skummelt: Når to blir ett og Jack faller brutalt til et mystisk lupinrovdyr på heiene, blir en bitt David ført til sykehus i London. Uansett hva dette sier om NHSs evne til å håndtere varulvsår, betyr det at når David kaster av seg menneskehuden for å bli en nattes skapning, er det mange ikoniske steder for ham å slakte seg gjennom. Når du først har kommet over den første transformasjonssekvensen - et ekte CGI-fritt, smertefullt vidunder av forlengende bein, hugging av muskler og knallende ledd - vil denne menneskelige hundens anspente utflukt gjennom London Underground fullstendig ødelegge reiseplanene dine sent på kvelden. Og mens du kommer til å stoppe opp for å le av Jacks zombifiserte spøkelse som gjentatte ganger rocker opp for å fortelle David om å avslutte sitt eget liv, er skrekken her veldig reell ettersom forholdet hans til sykepleierkjæresten truer med å få hjertet, bokstavelig talt, revet. ut av det. Et mesterverk.
15. Rec (2007)
Filmen: For det første skal vi late som om den engelskspråklige nyinnspillingen, Quarantine, ikke eksisterer. God. Nå det er ute av veien, er det på tide å bli lyrisk om den sanne terroren som lurer inne i en boligblokk i Barcelona i denne spanske skremmefesten. Som med alle de best funnet skrekkfilmene, er oppsettet her veldig enkelt. Mannskapet på et morgen-TV-program følger et team av brannmenn når det kommer en melding om en kvinne som oppfører seg rart i leiligheten hennes. Selvfølgelig følger Angela og hennes kameramann Pablo begeistret mannskapet på nødhjelpsarbeidere inn i, vel, helvete.
Hvorfor det er skummelt: Rec ramper sakte og sakte opp. Du vil ikke innse hvor spent du er før litt for sent. Offisielt teller dette som en zombiefilm, men som 28 dager senere , dette føles som historien om en infeksjon i stedet for den stokkende horden. Dette er et klaustrofobisk mareritt og i sin pakke med opptak, smertefullt realistisk og troverdig. Fra brannmannskapet til beboerne i leilighetsbygget er forestillingene eksepsjonelle, noe som betyr at 'dette er bare en film' en del av hjernen din vil konstant slite med det som er på skjermen. Forbered deg på å gjemme deg bak noe eller noen lenge før Recs strålende skremmende nattsynsfargede tredje akt.
14. Blair Witch Project (1999)
Filmen: Har du noen gang lurt på hvorfor ingen er ute og camper i skogen i disse dager? Det er ikke det at millennials virkelig trenger å være innenfor hundre fot fra et ladepunkt til enhver tid, det er bare det faktum at en hel generasjon av oss så The Blair Witch Project i begynnelsen av tenårene og vi bare egentlig liker å sove inne nå. Denne, nå nesten mytiske, funne skrekkfilmen følger tre unge dokumentarskapere mens de reiser til Burkittsville i Maryland. Heather, Mike og Josh begynner å intervjue lokalbefolkningen om den lokale legenden om The Blair Witch, en spesielt ekkel historie du håper bare var for å få barna til å spise grønnsakene sine, før de drar inn i skogen der heksen tilsynelatende bor. Gitt at alt som noen gang er funnet er disse kassettene, er det ikke akkurat en lykkelig slutt.
Hvorfor det er skummelt: Det som venter på Heather og co i skogen er skremmende nok, ettersom merkelige lyder driver gjennom trærne og de går ned i en retningsløs spiral av galskap og sinne, men det som er like skummelt med The Blair Witch Project er den perfekte uskarpheten av virkelighet og fiksjon. Dette er Heather Donahue, Michael Williams og Joshua Leonard. Disse skuespillerne var sendt ut i skogen og deres grufulle prøvelse er takket være filmskaperens insistering på å mentalt torturere dem hver natt. Filmens markedsføring ble utgitt i 1999 og gjenopptok populariteten til den nåværende sjangeren for skrekkfunn, og markedsføringen til filmen antok den som ekte. Hvert vaklende skudd, hvert skrik og hver pinnefigur som de tre finner er der for å fortelle hjernen din at disse menneskene virkelig gikk inn i skogen og aldri kom tilbake. Åh, og slutten er som å bli slått i magen av mareritt.
13. The Witch (2015)
Filmen: Selvbeskrevet som et «New England-folkeeventyr» – selv om det er mer som et eventyr fra helvete – følger Robert Eggers’ skremmende periodedrama en puritansk familie etter at de blir kastet ut av kolonien sin. Å skrike «ikke gjør det» på skjermen fungerer bare ikke da William (Ralph Ineson) tar med seg kona Katherine (Kate Dickie) og de fem barna hans inn i de dype, mørke skogene for å overleve alene på en gård. Det ødelegger ikke noe å si at det ikke går spesielt bra. Etter Thomasin, den eldste datteren i familien spilt av Anya Taylor Joy i sin første krediterte rolle, er vi vitne til den spente oppløsningen av en dysfunksjonell familie som står overfor det grufulle utsikten til en ekstern styrke som stirrer ut på dem fra trærne.
Hvorfor det er skummelt: Det er kjærlighet eller hat tid med denne splittende filmen, men mist deg selv til Heksen og plutselig er alt skummelt og du kan ikke sette fingeren din på nøyaktig hvorfor. Hvert perfekt konstruerte skudd av familien som forsøker å overleve i villmarken, svinges inn i frykt-ville med en konstant overraskende helvetes poengsum av strykere og vokal. Dette betyr at når ekte skrekk til slutt slår til etter en torturerende sakte forbrenning av spenning, er det som Eggers mesterlig har koblet deg inn for sjokk og du ikke la merke til det. Fra de nervøse og skingrende stemmene til de unge tvillingene til den monstrøse geiten bare kjent som Black Phillip, er det en unik redsel som lurer i The Witch som bare ikke forsvinner.
12. The Wicker Man (1973)
(Bildekreditt: British Lion Films)
Filmen: Hvis bildet ovenfor ikke treffer en følelse av trussel i hjertet ditt, er det på tide å få Robin Hardys folkskrekk direkte inn i øynene dine. Nei, The Wicker Man handler ikke bare om reaksjons-gif-er og å håne den biefylte Nicholas Cage-nyinnspillingen. Om ikke annet er det å se Edward Woodwards reise til Summerisle viktig bakgrunnslesing for det 21. århundrets bølge av skumle filmer på landsbygda. Det ideelle akkompagnementet for den moderne ekkelheten til Ari Asters Midsommar eller Ben Wheatleys Kill List, The Wickermans appell er i sin skremmende enkelhet. Politimann drar til øya på jakt etter en savnet jente. Politimannen oppdager at alt ikke er som det ser ut til. Å, og faktisk, kjære.
Hvorfor det er skummelt: Det er en skrekkmelding som vi alle er ganske vant til nå, men mennesker som er de virkelige monstrene ser aldri ut til å bli gamle. Innbyggerne i Summerisle kan virke noe komiske, og det er mer enn noen få øyeblikk med ekte humor her inne, men The Wicker Man er drivstoff for tillitsproblemene dine. Hvorfor skal du virkelig tro på det noen sier? Hvordan kan du egentlig gå i dvale i en verden full av mennesker? Frykten for det ukjente er kraftig når Woodwards Neil Howie tusler inn i en verden med sitt eget sett med regler og tro. Og hvis du på en eller annen måte ikke har klart å vite hvordan det ender, er avsløringen fortsatt helt ødeleggende.
11. Kom deg ut (2017)
Filmen: Midt-20-tallsfotografen Chris kjører ut til det landlige New York for å møte foreldrene til kjæresten sin for første gang, men han er litt nervøs. 'Vet de at jeg er svart?' spør han foreløpig Rose, men hun har ingenting av det: 'Min far ville ha stemt på Obama en tredje gang hvis han kunne ha det!'. Puh! Hva kan gå galt? Alt. Alt kan gå galt, Chris. Snu tilbake nå. Dette kommer ikke bare til å være litt sosialt vanskelig.
Hvorfor det er skummelt: Bobler med resonnerende sosiale kommentarer, lagdelt med hardtslående gåsehud, og overstrødd med kompromissløs humor, Kom deg ut er et moderne skrekkmesterverk i alle betydninger av ordet. Regissør Jordan Peele er ikke fornøyd med å skremme deg bare på 90 minutter, men ønsker å trekke oppmerksomheten din til de virkelige skremmende sannhetene forankret dypt i identitetspolitikken til det moderne Amerika, og hans store avsløring er mer forferdelig enn noen hoppeskrekk kan noensinne håper å være.
10. 28 dager senere (2002)
Filmen: La oss få den udøde elefanten ut av rommet først. Danny Boyles redsel er en zombiefilm. Ja, de kan løpe, men det er viktig å tenke på denne forferdelige delen som en del av det samme slektstreet som Romeros beste. Kanskje de ikke ville ha julemiddag sammen, men de ville i det minste sendt kort og kanskje noen gavekort til de nekrotiske barna. Det viktige er, uavhengig av hastigheten deres, er disse zombiene fortsatt ødeleggerne av verdener. Når Jim (Cillian Murphy) våkner opp i en sykehusseng – omtrent som vår venn Karl i The Walking Dead – vakler han ut i et apokalyptisk London som aldri vil bli det samme igjen.
Hvorfor det er skummelt: 28 dager senere føles som et mareritt. Komplett med et ganske ofte hjerteskjærende og hjertebankende lydspor, føles dette som det sanneste glimtet av den moderne britiske apokalypsen mens Jim og hans andre overlevende søker etter sikkerhet i Skottland. The Infected er virkelig grufulle, overlevende er mistenksomme, og det falne britiske landskapet er en imponerende bragd innen kinematografi. Gi gode prestasjoner fra alle involverte og 28 Days Later er en blodig fest for øynene og hjertet.
9. Skrik (1996)
Filmen: På slutten av 90-tallet så horror litt sliten ut. Den maskerte slasher-tropen vaklet frem i et sårt behov for en kopp veldig sterk espresso. Det den fikk i stedet var Wes Cravens Scream som, til tross for at den ble parodiert inn på Inception-nivåer av postmoderne ironi siden, fornyet sjangeren med sin perfekte blanding av kunnskapsrik komedie og skrekk. Neve Campbell, Rose McGowan og Drew Barrymore som tenåringer som snakker flytende skrekkfilm mens de blir plukket ut av en sjangerbesatt seriemorder? Å, fortsett... Legg til Courtney Cox - på de svimlende høydene av Friends-berømmelse - som uforferdet nyhetsreporter Gale Weathers and Scream er en moderne skrekkklassiker.
Hvorfor det er skummelt: Bare fordi noe er selvrefererende betyr ikke at det ikke kan være virkelig skremmende. Skrikmasken, basert på Munchs maleri, kan ha blitt vridd til steinet lykksalighet av Scary Movie, men den klarer likevel å forvirre og begeistre. Screams skrekk forblir også uforutsigbare. Ofrene faller for denne slasherens kniv med urovekkende regelmessighet, og etter hvert som vi blir knyttet til våre genuint sympatiske quipping-helter, blir sluttspillet desto mer stressende ettersom vi lurer på hvem som vil overleve til kredittene. Craven's Nightmare on Elm Street skremmetalenter garanterer terror helt til slutten. hvorfor ikke du, leveren alene , eh?
8. Alien (1979)
Filmen: Uten tvil en av de største science fiction-filmene som noen gang er laget, er tilfeldigvis også en av de største skrekkfilmene. Det virker ikke rettferdig, gjør det? Den originale Alien fra Ridley Scott sender mannskapet på Nostromo for å undersøke et nødanrop fra et forlatt romskip som er like uskyldig som en gjeng med hormonelle tenåringer på vei til en avsidesliggende hytte i skogen. Og, akkurat som de tenåringene, er det ikke mange av dem som kommer til å overleve for å fortelle historien. Sigourney Weaver sørger for den ultimate Final Girl her.
Hvorfor det er skummelt: Det er ingen steder mer fryktelig isolert enn et romskip lysår hjemmefra, og Gigers romvesen er et så skremmende monster som du kunne ønske deg. Frykten går imidlertid mye dypere enn tenner og klør. Denne skapningen representerer en flerlags, bunnløs avgrunn av psykoseksuell redsel, selve dens form ber på en flåte av urskrekk. I tillegg er den visuelle tvetydigheten i Scotts regi under siste akt en absolutt mesterklasse i 'Hva er det i skyggene?' Spenninger. Ignorer de nylige xenomorph-pakkede filmene, slå av lysene og se denne og Aliens for å gjenopplive lidenskapen din for den sanne gruen i Scotts visjon.
7. Jaws (1975)
Filmen: Før Jurassic Park, før ET, og en evighet før flertallet av rollebesetningen Klar Player One ble brakt skrikende til eksistens, det var Jaws, Steven Spielbergs tannige skrekk. Og ja, dette er en skrekkfilm. Jaws, en av de originale storfilmene på grunn av antallet mennesker som bokstavelig talt står i kø rundt blokken bare for å flykte fra kinoen i redsel, er grusomt. Det spiller ingen rolle at haien ser litt tøff ut nå når han kommer på nært hold, historien om Amity Islands blodige sommersesong mens høvding Brody desperat prøver å holde svømmere ute av vannet, er skrekklegenden. Og la oss innse det, du nynner allerede på resultatet.
Hvorfor det er skummelt: Grunnen til at Jaws hjemsøker deg lenge etter studiepoengene er enkel. En visning og denne spesielt hevngjerrige haien kan potensielt ødelegge hver tur til sjøen. Hver milde padle som bølger slår mot tærne dine. Hver skinny dip. Hver prekær tur ut på havbølgen på noe mindre enn Titanic. Spielberg tar heller ikke noen slag. Hunder dør, barn dør, hoder flyter ut av sunkne båter. Ingen er garantert å se kredittene her, spesielt ikke de tre mennene som drar ut på havet for å drepe udyret. Med legendariske forestillinger og et monster som aldri vil forlate deg, er Jaws den ultimate skapningsfunksjonen.
Les mer: 11 store dumme hai-filmer for å garantere at du aldri kommer til å svømme igjen
6. Halloween (1978)
(Bildekreditt: Warner)
Filmen: Hvem hadde trodd en gammel Star Trek-maske kunne være så skremmende? Regissør John Carpenter skapte en moderne klassiker da han ga skurken sin en blank William Shatner-maske å ha på seg mens han forfølger barnevakter rundt i den fiktive byen Haddonfield, Illinois. Filmen skapte også et annet ikon i Jamie-Leigh Curtis, som både hadde blitt en skrikedronning i seg selv, og malen for alle siste jenter å følge. Hvem bryr seg om den første scenen ikke gir mening? Dette er en film som starter med et barn som myrder søsteren sin mens hun har på seg en klovnemaske, og hvis det ikke er skummelt, må du oppheve skrekkfanstatusen din umiddelbart.
Hvorfor det er skummelt: Nesten den originale stilk-og-slash, Halloween satte standarder som sjelden har blitt matchet. Carpenter komponerer bildene sine for å holde deg konstant gjette, og blander både klaustrofobi og fryktsom eksponering, ofte samtidig, for å skape en dypt urolig følelse av sårbarhet uansett hvor du er og hva som skjer. Også det lydsporet. Komponert av Carpenter selv. det er en grunn til at dunkende doom-synth er fortsatt de lydspor for undertrykkende skrekk. Som en flott oppfølging også, få 2018-oppfølgeren i øynene. Den nye Halloween fjerner alle de rotete andre oppfølgerne og gjør en perfekt jobb med å vise det virkelige traumet ved å vokse opp som et offer for The Shape selv.
Les mer: De beste Halloween-filmene ble sett på nytt, anmeldt og rangert
5. The Exorcist (1973)
Filmen: Og her er vi på topp fem av denne listen over beste skrekkfilmer. Det føles nesten forutsigbart nå som William Friedkins mesterverk, nå i 40-årene, fortsatt truer nær toppen av så mange skrekktrekk. Men se The Exorcist og du vil forstå hvorfor. Dette er historien om Regan, datteren til en suksessrik filmskuespillerinne som en dag okkuperer seg i kjelleren ved å leke med et ouijabrett. Hvis du noen gang har lurt på hvorfor foreldrene dine ikke vil at du skal leke med denne uskyldige leken, har en ung Linda Blair sannsynligvis noe med det å gjøre. Ved å bruke ouija-brettet som inngangsport slår en uvelkommen gjest rot i den lille jenta, og resten, ettersom den titulære eksorcisten ankommer, er kinohistorie.
Hvorfor det er skummelt: På samme måte som The Shining, er The Exorcist ikke trygt. Uforutsigbar, visceral og ur, dette er en film basert på de enkleste premissene, men selv i sine lykkeligste øyeblikk er den absolutt angstfremkallende. Med en nå nesten mytisk produksjon, betydde William Friedkins nådeløshet for 'autentisitet' at skuespillerne hans ble frosset i et nedkjølt soverom, fysisk trukket på tvers av sett for å gjenskape demonens fysiske dyktighet, og selvfølgelig sprutet med varm ertesuppe. Resultatet er en skrekkfilm som du sannsynligvis aldri vil si at du liker aktivt, men vil finne deg selv i å se på nytt, bare for å føle den rene redselen fra Friedkins kamp om det gode mot det onde i all sin urovekkende prakt igjen.
4. Arvelig (2018)
Filmen: Hjemme er der hjertet er. Det er også her den verste redselen bor, og gjemmer seg rett under overflaten av det perfekte familielivet. En harvet Toni Collette leder Ari Asters aller første (!) spillefilm som mor til en sørgende familie. Dødsfallet til hennes egen mor har sendt sjokkbølger gjennom hjemmet deres, og for å holde denne anmeldelsen spoilerfri, ser ikke fremtiden nøyaktig ut, feil, lys enten.
Hvorfor det er skummelt: Det er rimelig å si at det ikke på noe tidspunkt gjør det Arvelig føle seg trygge. Ingen steder i løpet av den to timers kjøretiden føler du at du kan stoppe opp og trekke pusten, eller til og med gjette hva som kommer neste gang. Er dette en overnaturlig film? Er dette en øvelse i sorg, som ligner på Babadook? Er det i det hele tatt en forskjell mellom disse to ideene? Hvert bilde av Collettes kunstner som møysommelig lager miniatyrdioramaer føles som en trussel, og hver vanskelig samtale mellom de to tenåringene i familien etterlater en kvalmende følelse i magegropen. Hvorfor? Det er ikke noe å sette fingeren på den eksakte årsaken. Det kan ha splittet kinopublikummet, men Hereditary er en turn de force av moderne skrekk som får deg til å gruble lenge etter den utmattende tredje akten. Vi skal bare ikke fortelle deg det Hvorfor .
Les mer: Intelligent, emosjonell og skremmende, Hereditary er nesten perfekt skrekk.
3. The Thing (1982)
Filmen: Kanskje du har blitt begravd i snø og har gått glipp av John Carpenters ultimate skapningsfunksjon. Fullt forståelig. Hvorfor kommer du ikke nærmere bålet og tiner opp? Tittelen kan høres hektisk ut, men The Thing er fortsatt en av de mest strålende og mest spente grusomhetene gjennom tidene når en gruppe amerikanere ved en antarktisk forskningsstasjon - inkludert Kurt Russells R.J MacReady - tar fatt på et romvesen, vel, ting som infiserer blod . Det kan begynne med å ta ut hundekameratene - det er ingen grunn til å sjekke ut DoesTheDogDie.com denne gangen - men det egentlig stopper ikke der.
Hvorfor det er skummelt: The Thing er en film om fysiskhet. Det er intens paranoia og redsel drysset inn når festen begynner å falle fra hverandre ettersom infeksjonen sprer seg, men det er den virkelige, å så rørende naturen til de ekle som er på jobb her som er så urovekkende. De praktiske effektene - ansvaret til en ung Rob Bottin og ukrediterte Stan Winston - er de sanne stjernene når armer spises av bryster, halshuggede hoder spirer ut og kroppen er forlenget og strukket. Den makabre visjonen om disse morderiske monstrene på jobb er aldri noe mindre enn ekte marerittdrivstoff.
2. The Texas Chain Saw Massacre (1974)
Filmen: Noen filmtitler er vage, og lar deg gradvis finne ut av betydningen deres mens fortellingen sakte utfolder seg foran øynene dine som en delikat blomst i te. Så er det Tobe Hoopers dystre, svette skrekkfilm. Det er ikke noe delikat her. Titulære våpen må være skarpe, men The Texas Chainsaw Massacre er et sløvt skrekkinstrument. Dette er en voldsrunde når fem unge mennesker forlater verdens sikkerhet og reiser inn i støvete Americana. Det de finner i ett hus når de uskyldig går inn på jakt etter gass, er en slik død og fordervelse at filmen fortsatt, flere tiår etter, er en urovekkende utholdenhetsprøve.
Hvorfor det er skummelt: Det morsomme - og det er humor her, den er bare ikke der på første klokke - tingen med motorsagmassakren i Texas er at det faktisk er veldig lite blod. Det er det ikoniske Leatherface, inspirert av Ed Gein i hans kjøttfulle ansiktsdekke, og en dødsscene som involverer en krok som vil få deg til å se ned og sjekke at kroppen fortsatt er der, men veldig lite innvoller. Gore er noe som hjernen din mentalt plasker overalt for å prøve å takle gruen på skjermen her, for å takle skrikene fra ren terror og ikonisk forstyrrende lydspor. Den har lidd av mange kloner gjennom årene, for ikke å nevne en Michael Bay-produsert glanset cash cow-remake, men ingenting kan gjenskape den rene desperasjonen og den voldelige ærligheten til The Texas Chainsaw Massacre. Det ville nesten vært farlig å prøve.
1. The Shining (1980)
Filmen: Selv om du ikke har sett Stanley Kubricks mesterverk, vet du om The Shining. Du kjenner Jack Nicholsons (tilsynelatende ad-libbed) 'Heeeeeeeere's Johnny', og du kan til og med være klar over at hvis du får utlevert nøklene til rom 237 på et hotell, vil du kanskje bytte den til en annen suite. Men hva hvis du ikke har det? Hva om du har blitt nedsnødd på et mystisk hotell med kun hekkdyr for selskap? Vel, The Shining følger en mann og hans familie mens han tar på seg rollen som vintervaktmester på et feriehotell kjent som The Overlook. Gitt at dette er en Stephen King-tilpasning (riktignok en som skrekkforfatteren hater så mye at han laget sin egen film), går ikke vintermånedene bra. Overlook Hotel, viser det seg, liker egentlig ikke folk.
Hvorfor det er skummelt: Det er en grunn til at dette er toppen av denne veritable haugen med skrik. The Shining føles ond. Fra Jack Nicholsons forvirrede opptreden som en mann på vei ned i morderisk sinnssykdom til Kubricks nådeløse regi mens vi hypnotisk følger Danny som navigerer i hotellkorridorene på trehjulingen sin, dette er en film som aldri lar deg føle deg trygg. Som Hereditary tidligere på denne listen, er The Shining som å bli kjørt av en full gal mann. Hva kommer neste? løft av blod? Hakkede små jenter? Redselen som lurer i badekaret i rom 237? Dette er ikke en skrekkfilm laget av boo-skrekk eller billige triks, Kubricks film er et lurende, farlig beist som blir med deg lenge etter at TV-en din har blitt mørk.
Dagens beste strømmetjeneste tilbyr HBO Max HBO Max med annonser $9,99 /mnd visning Disney Disney+ månedlig $7,99 /mnd Utsikt Amazon Prime Amazon Prime - Årlig $119 /år Utsikt Vi sjekker over 250 millioner produkter hver dag for de beste prisene