211service.com
De beste Pixar-filmene, rangert!
(Bildekreditt: Pixar)
Normalt med 'beste filmer'-lister har du en ganske god idé om hva som kan ta førsteplassen. For eksempel vil det sannsynligvis ikke overraske deg at (spoilere) The Dark Knight topper vår beste superheltfilmer liste. Det er imidlertid ikke tilfelle når det kommer til de beste Pixar-filmene. Du kan argumentere for over et dusin av animasjonsstudioets innsats, med flere utflukter – fra Toy Story og Finding Nemo til WALL-E og Monsters Inc. – som alle har en enorm tilstedeværelse i livene våre, enten det er å slite ut VHS-kassetter som en storøyde barn til nostalgifylte binges på Disney Plus. Det er nesten umulig å velge en favoritt. Nesten .
Her på GamesRadar+ og Total Film har vi forsøkt det umulige ved å liste opp hver eneste Pixar-film fra verste til første. Jepp, alle 22, helt frem til 2020-tallet og fremover. Så bli med oss mens vi går under havet, skriker rundt veddeløpsbaner og kjemper mot våre indre følelser. Dette er de beste Pixar-filmene, rangert!
Les mer: Beste Disney-filmer | Beste filmer på Disney Plus | Beste show på Disney Plus | Beste Netflix-filmer | Beste Netflix-serier
22. Biler 2
(Bildekreditt: Pixar)
Den første Cars-filmen handler om en arrogant racerbil som lærer ydmykhet fra en tøff gruppe småbyfolk; en dyptfølt ta på retur-til-røtter-tropen. Dens mindre oppfølger fører imidlertid til en mindre forsvunnet vei. Cars 2 tar sidekarakteren Mater, uttrykt av Larry the Cable Guy, og setter ham foran og i sentrum når han blir en upretensiøs spion. Som et resultat mister serien sine funn-familie-verdier – og sitt hjerte. Cars 2 ble den første råtne Pixar-filmen på Rotten Tomatoes. Kachow?
21. Biler 3
(Bildekreditt: Pixar)
Det tredje og (heldigvis) siste kapittelet i Cars-sagaen finner Lynet McQueen i en eksistensiell stank. Den tidligere mesteren sliter med dødeligheten etter å ha innsett at han ikke kan være den beste racerbilen for alltid. McQueen konfronterer sitt eget privilegium og vender tilbake til røttene sine og sier en siste kachow! til hans hotshot-personlighet. Selv om Cars-filmene er langt fra det beste Pixar har å tilby, er det vanskelig å ikke bli rørt ettersom McQueen tar en siste seiersrunde. Cars 3 er fortsatt en eksepsjonelt animert film og markerer en passende avslutning på den litt forglemmelige serien.
20. Modig
(Bildekreditt: Pixar)
Studioets første forsøk på en Disney Princess-fortelling, Brave følger den skotske heltinnen Merida mens hun kjemper tilbake mot kongedømmets forventninger til hvem hun burde være – inkludert å unnvike et arrangert ekteskap. Denne reisen fører til at Merida ved et uhell forvandler moren sin til en bjørn, og de to lærer mye mer om hverandre. Merida ender opp som kanskje en av de mest realiserte av Disney-prinsessene, og innsatsen føles passe høy ettersom rikets fremtid hviler på hennes skuldre. Dessverre, sammenlignet med Pixars katalog over innovative historier, føles Brave litt kjent.
19. Biler
(Bildekreditt: Pixar)
Hva om leker kunne snakke? Sikker! Hva om maur kunne snakke? Ja, det er greit. Og biler? Du vil bli tilgitt for å tro at Pixar hadde tømt fantasien da Cars kom til syne i 2006. Men til tross for sine mangler – inkludert et plot som aldri forlater andregiret – det ekte hjertet som vises fra et ensemble med øyeblikkelig- minneverdige racers viser at studioet fortsatt kan holde tritt med det beste av dem. Cars markerer også Pixars siste film før den ble snappet opp av Disney, og når målstrekene går, er den langt fra å glemme, til tross for ganske å være verdig en plass på pallen.
18. En insekts liv
(Bildekreditt: Pixar)
Der Toy Story overveldet publikum, svever ikke Pixars andre utflukt helt til det uendelige og videre. De gjørmete bildene av A Bug's Life føles litt dempet sammenlignet med det barnlige vidunderet til Woody og gjengen, men en brølende sluttakt – med et knyttnevepumpende showdown og en bikkjeslagsmål (maurkamp?) mens regnet pisker ned – gjør for utrolig visning fortsatt den dag i dag. Et solid, om enn uspektakulært, eventyr som til slutt føles litt for formelt når det matches mot sine jevnaldrende.
17. Den gode dinosauren
(Bildekreditt: Pixar)
En slags anomali i Pixar-katalogen, Den gode dinosauren forblir kanskje en av studioets mer forglemmelige filmer og den laveste inntekten av alle Pixars innsats (minus Onward, som floppet på grunn av at kinoer ble stengt midt i koronaviruspandemien). Men selv om den mangler en virkelig engasjerende historie, er The Good Dinosaur absolutt en av de vakreste Pixar-filmene. Store, fotorealistiske bakgrunner løfter reisen til en ung gutt som reiser over det amerikanske vesten sammen med sin dinosaurfølge.
16. Finne Dory
(Bildekreditt: Pixar)
Selv om du aldri vanligvis vil kalle de fantasifulle hjernene som Pixar forutsigbare, Finner Dory tråkker den tynne linjen aldri så litt. Den etterlengtede oppfølgeren til Finding Nemo er hyggelig nok, med historien som absolutt setter et kjent emosjonelt slag mens Dory søker sine egne foreldre. Plottet kan svinge litt for mye mot det fantastiske, men heldigvis undergraver det ikke Dorys inderlige søken, og havet ser ganske spektakulært ut.
15. Monsters University
(Bildekreditt: Pixar)
Denne prequel-serien til Monsters Inc. handler om det sentrale øyeblikket da Mike Wazowski og James P. Sulley Sullivan møttes for første gang. Pixar bringer college-greenet ved Monsters University til et levende liv, med brorskapsfester og studieøkter sent på kvelden. Interessant nok kommer det ikoniske paret ikke overens til å begynne med, og deres voldsomme rivalisering resulterer i at de to blir utvist fra skremmeprogrammet, noe som fører til et motvillig team-up. Monsters University pakker med sitt budskap: at hardt arbeid ikke alltid er nok for å oppnå drømmene dine. Litt dystert for Pixar, men pakket inn i monstrenes lunefulle verden betyr det at det er lett å få magen.
14. Videre
(Bildekreditt: Disney/Pixar)
I Onward prøver to alvebrødre å bringe sin avdøde far tilbake til livet i 24 timer ved hjelp av en trollformel. Ting går imidlertid ikke helt etter planen da de bare får halvparten av faren sin – og den nederste halvdelen. Kikk på en farefull reise med noen delte ben for å legge til en kropp til disse pinnene. Det høres bisarrt ut, men – som alle de beste Pixar-filmene – trekker det virkelig i hjertestrengene. Owards omgivelser er det som virkelig får dette fantastiske eventyret til å skille seg ut: en verden hvor magien har forsvunnet, kentaurer har glemt hvordan de skal løpe, og sprites har glemt hvordan de skal fly. De to brødrenes søken tar noen morsomme vendinger, og finalen er ventet tårevåt.
13. Utrolige 2
(Bildekreditt: Pixar)
Utrolige 2 setter Elastigirl i sentrum når hun tar del i et nytt initiativ for å gjøre superhelter lovlige igjen. Men der Elestagirl kjører bort på en prangende motorsykkel, passer Mr Incredible barna hjemme. Disse hjemlige scenene er både selvbevisste og helt morsomme, ettersom Jack-Jack oppdager superkreftene sine – som Bob må håndtere sammen med en tenåringsdatter som er sammen for første gang og en lei pre-tenåringssønn. De fleste foreldre vil bestride at dette er like vanskelig som å redde verden. De sømløse actionscenene og fengende partiturene hjelper det pisksmarte manuset til å vekke de utrolige til live igjen, noe som gjør dette til en verdig oppfølger.
12. Ratatouille
(Bildekreditt: Pixar)
Ratatouille beviser at Pixar-filmer ikke krever høye innsatser for å opprettholde sin vanlige glans. Filmen fra 2007 utmerker seg ved å lage flere ribbein-kitende øyeblikk med pustende intriger – som dreier seg om hvorvidt Remy, den rotte-kjøkkensjefen, vil bli tatt – og knytter dem sammen med en hjertevarm historie om hva det vil si å bryte ut av boksen. . Hver scene med Remy som guider Alfredo rangerer med noen av Pixars beste fysiske slapstick, og viser at studioet kan gjøre hva som helst – action, eventyr, komedie og alt annet i mellom – uten å gå glipp av noe. Toy Story kan ha satt Pixar på kartet, men Ratatouille utvidet til slutt horisonten.
11. Toy Story 4
(Bildekreditt: Pixar)
Ingenting Pixar gjør er meningsløst. Etter at Toy Story-trilogien tilsynelatende pakket ting inn i en pen bue, ble kunngjøringen av en fjerde film møtt med en viss forståelig bestyrtelse. Men denne epilogen er langt fra en rask pengesamling, og gir et søtt farvel til Woody og Buzz, samtidig som det gir Bo-Peep en sårt tiltrengt sjanse til å skinne. Det er sannsynligvis også den morsomste av Toy Story-kvartetten, med Jordan Peele og Keegan-Michael Keys Ducky and Bunny som gir like mange lattermilde øyeblikk som de tre første filmene til sammen. To ord: plysj rush.