De 15 beste samurai-filmene noensinne





Dagens store filmliste ser på de beste Samurai-filmene noensinne. Disse spenner fra den klassiske 'Easterns' av Akira Kurosawa, til de moderne eposene som hyller arbeidet hans. Det er noe dypt tilfredsstillende ved å se en samuraifilm; om å se historiske skikkelser demonstrere total kontroll over sinn og kropp (når du dovent bryter opp enda en boks Quality Street mens du sitter på sofaen).

Åh, og som en spesiell tjeneste til alle dere purister der ute, er det ikke en eneste Tom Cruise-film i sikte. Selv om det finnes verre filmer enn Den siste samuraien . Flere. Uansett, nyt.

15. G.I. Samurai (1979)



Filmen: Denne B-filmklassikeren ser kung-fu-legenden Sonny Chiba som en nåværende militærmann som finner seg selv transportert 400 år inn i fortiden, sammen med resten av skvadronen hans. Under angrep fra horder av samuraier slår han seg sammen med en eldgammel krigsherre og går med på å hjelpe til med å snu utviklingen i det krigsherjede Japan.

Samuraien: Yoshiaki Iba, et grynt fra den japanske hæren, som snart innser at moderne våpen ikke vil være nok til å overgå de dyktige krigerne fra gammelt av. Heldigvis er han også en dæsjhånd med et samurai-sverd.

Hvorfor det er flott: Chiba er i fin form hele veien, og selv om premisset ærlig talt er latterlig, er det noen virkelig gode kampscener som vises. Definitivt en å arkivere under 'guilty pleasure'.



14. The Twilight Samurai (2002)

Filmen: Twilight Samurai favoriserer karakterdrevet drama fremfor mer tradisjonelle actionbeats, og følger historien om en samurai fra 1800-tallet som forsøker å beskytte en mishandlet kvinne (som også er en tidligere kjærlighet) samtidig som den oppfyller de strenge kravene fra det føydale samfunnet. Den ble veldig populær i Japan, ble plukket opp av vestlige kritikere og til slutt nominert til en fremmedspråklig Oscar.

Samuraien: Seibei Iguchi er en dypt sympatisk helt, med sitt litt hundørede utseende og langmodige uttrykk. Etter å ha solgt sverdet sitt for å betale for konas begravelse, kommer det til å bli vanskeligere å forsvare æren til sin barndomskjæreste enn det burde være.



Hvorfor det er flott: Mens ideen om en samurai-film fremmaner ideer om kompleks koreografi og avkuttede lemmer, viser dette lavmælte karakterstykket en annen side av sjangeren. Vel verdt å oppsøke, det er et gjennomtenkt, påvirkende drama med en behagelig oppløftende slutt.

13. Ghost Dog: The Way Of The Samurai (1999)

Filmen: Det er kanskje ikke en samurai-film i ordets strengeste forstand, men Jim Jarmushs fortelling om en enslig, sverdsvingende leiemorder er et kjærlighetsbrev til sjangeren, og en spennende historie i seg selv.



Samuraien: Forest Whitaker er utmerket som Spøkelseshund , en dueholdende mafiamordmann som modellerer seg etter gamle samuraier, fra sin ekspertise med et sverd til sin urokkelige lojalitet til sin herre, selv når denne mesteren prøver å få ham støtt av.

Hvorfor det er flott: Det er en utmerket måte å puste nytt liv inn i en gammel sjanger, bortsett fra moderne kontekst, kunne de fleste av temaene som vises her ha blitt plukket ut av en samurai-film i tradisjonell stil. Temaer om plikt og lojalitet er i forgrunnen, mens Jarmusch sørger for at det hele blir preget av en altomfattende følelse av kul. RZAs grublende poengsum hjelper ingen ende i den forbindelse.

12. Goyokin (1969)

Filmen: Hideo Goshas lidenskapelige forløsningshistorie forteller historien om en tilbaketrukken ronin (en samurai uten en mester for deg og jeg) plaget av skyldfølelse over en massakre bestilt av hans tidligere klanherre. Når han får vite at den djevelske gamle mannen planlegger å gjenta trikset, bestemmer han seg for at det ikke vil være flere uskyldige drap på hans vakt.

Samuraien: Samuraier er sjelden bekymringsløse, glade og heldige, og slik er det også med Magobei Wakizaka, en dyktig sverdmann som er desillusjonert av veien i livet på grunn av korrupsjonen til sin tidligere herre. Som ofte er tilfellet i samurai-filmer, presenterer et skudd på forløsning seg før heller enn senere.

Hvorfor det er flott: det er en tett plottet historie som inneholder den vanlige konflikten mellom plikt og samvittighet, vakkert skutt og inneholder noen fremtredende kampscener. Bildene er også verdt å merke seg, med Gosha som bruker en tilbakevendende flokk med kråker med god effekt. Dessuten er Tatsuya Nadakai en utmerket korstogshevner.

11. Chushingura (1962)

Filmen: Basert på en av Japans mest ærede folkehistorier, ofte beskrevet som landets 'nasjonale legende', følger denne berømte tilpasningen en gruppe leiemordere fra 1700-tallet som søker hevn på hoffmannen som tvang sin herre til å begå seppuku.

Samuraien: 47 lojale samuraier, som plutselig finner seg mesterløse etter at Lord Asano blir tvunget til å drepe seg selv. Når de vet at de også vil bli sparket for å begå seppuku hvis de skulle ta hevn, begynner de å ta fatt på et veldig blodig oppdrag.

Hvorfor det er flott: Mens filmer som Seven Samurai er mer relatert til et vestlig publikum, Chushingura er fordypet i reglene og forskriftene til de tradisjonelle samuraiene, en verden der blodig hevn kan tas, men bare under den forståelse at man må drepe seg selv etterpå. En må-se for alle som håper å forstå hva samuraiens vei handler om.

10. Samurai Rebellion (1967)

Filmen: Masaki Kobayashi presenterer denne nedslående historien om en aldrende samurai som, etter å ha reflektert over et liv han føler er tomt for prestasjon, bestemmer seg for å gjøre opprør mot sin grusomme herre. Naturligvis går ikke dette så bra

Samuraien: Isaburo Sasahara er en studie i desillusjon, men ved å forsvare familien sin og avvise mesterens grusomhet, finner han til slutt noe som er verdt å kjempe for. Og slåss gjør han, og går så langt som å banke gjennom veggene i huset hans for å gi seg selv mer plass til å svinge sverdet.

Hvorfor det er flott: Kobayashis filmer punkterer ofte legenden om den alltid lydige samuraien, og undersøker verdien av et så stivt føydalt system uten å helt gi avkall på den adrenalinfylte moroa ved en god gammeldags sverdkamp.

9. Throne Of Blood (1957)

Filmen: Akira Kurosawa tar fatt på Bard med denne reimaginasjonen av Shakespeares Macbeth , fortalt på bakgrunn av det føydale Japan. Når en heks forteller en samurai at han er bestemt til tronen, er han i utgangspunktet skeptisk, bare for at hans konske kone skal presse ham nedover en veldig blodig vei.

Samuraien: General Washizu er mannen som mottar profetien, og med litt oppfordring begynner å vende samuraiferdighetene sine mot sine rivaler. Hvis Macbeth var noe av en løs kanon, tar hans sverdviftende motstykke det til neste nivå.

Hvorfor det er flott: Kurosawa fanger stykkets undertrykkende følelse av undergang til en tee, mens han gjør historien til sin egen med en rekke tekniske oppblomstringer og minneverdige visuelle sekvenser. Den store finalen er spesielt operatisk, med Washizus legioner av bueskyttere som vender seg mot sin forræderske mester.

8. Samurai Assassin (1965)

Filmen: Toshiro Mifune spiller hovedrollen som Shinno, en av en gruppe leiemordere samlet utenfor et palass med sikte på å myrde herren til Li House. Shinno er overbevist om at han er født av en edel opprinnelse, og planlegger å bevise at han er en samurai ved å drepe herren, og dermed tjene farens respekt og lære identiteten hans.

Samuraien: Shinno er den typen tragisk skikkelse som Shakespeare kunne ha drømt om, ugjort av hans desperasjon etter å bevise seg selv og etablere sin plass i samfunnet. Dessverre for ham er mannen han har gjort til sitt mål også mannen hvis identitet han har søkt etter. Det stemmer, det er faren hans.

Hvorfor det er flott: Dette er samurai-filmen som historisk tragedie, med rammen av samurai-lore som gir seg perfekt til en dystert svart historiebue. Bortsett fra det, leverer det også som en spennende øvelse i spenning, da de forsamlede leiemorderne begynner å mistenke tilstedeværelsen av en forræder i deres midte.

7. The Hidden Blade (2004)

Filmen: Yoji Yamadas staselige periodeverk forteller historien om en samurai som sliter med å tilpasse seg Japans overgang fra et føydalt til moderne samfunn. Lett på handling, men tung på detaljer, tenk på det som en mer innsiktsfull versjon av Den siste samuraien .

Samuraien: Katagiri er en samurai på lavt nivå fanget mellom de stadig mer korrupte prinsippene til hans eldgamle mestere og den usikre fremtiden til et nylig vestliggjort Japan. Denne konflikten blir mer enn en teoretisk kamp, ​​når Katagiri blir beordret til å drepe en useriøs samurai av klanlederen hans.

Hvorfor det er flott: Det kan være litt sakte for noen smaker, men som et øyeblikksbilde av et av de mest sentrale endringene i det japanske samfunnet, krever det litt juling.

6. 13 Assassins (2010)

Filmen: Takeshi Miike tar på seg samurai-filmen med dette overdådige periodedramaet som foregår i Japan på midten av det nittende århundre, etter bedriftene til en gjeng leiemordere som er siktet for å ha myrdet den sadistiske broren til den regjerende Shogun.

Samuraien: Shinzaemon er mannen som er siktet for å ha myrdet despoten i ventetiden, og fornuftig nok bestemmer han seg for å rekruttere ytterligere tolv sverdsvingere for å bekjempe Lord Naritsugus private hær. Ærverdig, klok og kampsliten, han er akkurat den typen karakter du ønsker å se lede anklagen.

Hvorfor det er flott: Det er ikke perfekt, med flere av de titulære 13 som ga lite i form av karakterisering, men når det gjelder kinetisk, blodsprutende handling, 13 leiemordere leverer i spar. Miike fortjener honnør for å gjenopplive en flaggende sjanger, uten å ofre noen av de gammeldagse pyntene som gjorde det bra i utgangspunktet.