10 beste Teen Titans-historier gjennom tidene

(Bildekreditt: DC Comics)





Teen Titans beste historier er der oppe med noe av det beste DC har å tilby. Det er ingen overraskelse ettersom supergruppen er en av DCs mest synlige og elskede franchiser, som forblir nære og kjære til fansens hjerter gjennom en kombinasjon av tegneserier og animert produksjon. Det er ikke å glemme deres angrep på både TV med Titans, samt en film med Teen Titans Go! Til filmene. Enkelt sagt, heltene på størrelse med halvliter fortjener kjærligheten de får.

Så enten du er ute etter å introdusere deg selv for Teen Titans gjennom noen av deres beste historier eller bare har lyst på å se noen av buene vi tror klassikerne våre, vil denne oversikten få deg oppdatert på hvilke historier du bør oppsøke.

10. Liv og død



(Bildekreditt: DC Comics)

Innledningen til «Infinite Crisis» er tung.

Geoff Johns har de moderne titanene utfordret av avdøde titaner fra tidligere år, noe som bringer opp en interessant dynamikk. Superhelt-tegneserier legger mye vekt på arv og historie, og Johns brukte den forestående begivenheten som en måte å få Titans til å møte sin egen frykt og selvtvil.



Med tanke på hendelsene i 'Infinite Crisis', er det en forutseende grubling om liv og død fra en forfatter som virkelig skar tennene med titulære tenåringer.

9. Technis Imperativet

(Bildekreditt: DC Comics)



Å sette Titans mot JLA er alltid en god oppskrift på en historie. Med JLA/Teen Titans gjør Devin Grayson og Phil Jimenez en god jobb med å vise likhetene mellom de to lagene, samtidig som de viser hva som gjør unikt.

Tidligere medlemmer av Teen Titans begynner å forsvinne og setter Titans' etterforskning på et lynkurs med JLAs egne. Men når den skyldige blir avslørt for å være en hjernevasket Cyborg, samler Titans seg rundt lagkameraten sin mot heltene de ser opp til.

Grayson og Jimenez benytter seg av det funnet familieaspektet ved Teen Titans som alltid har vært iboende i franchisen. Og Jimenez' sterke påvirkninger fra George Perez kommer virkelig gjennom her, spesielt ettersom antall karakterer øker.



8. Familie tapt

(Bildekreditt: DC Comics)

Mens Geoff Johns remikset Titans' lineup for å starte løpeturen, åpnet det bare døren for klassiske medlemmer til å komme tilbake. Raven ville være den første - men i en ny kropp og med en ny mester, ingen ringere enn en av titanenes største fiender, Brother Blood.

I mellomtiden tar Rose Wilson opp sin falne brors kappe som Ravager og slår seg sammen med Deathstroke for å spore opp Titans.

Det høres ut som mye i en fortelling, men Johns bruker disse Titans-kjente refrengene for å styrke temaene familie, tilgivelse og vennskap som er iboende for store løp med Titans.

7. Teen Titans Lost Annual

(Bildekreditt: DC Comics)

Dette kan være den klønete oppføringen på listen, men det er en av de morsomste enkeltutgavene i Titans historie og en fin måte å huske Teen Titans-medskaperen Bob Haney på.

Denne «Lost Annual», som foregår i 1963, åpner med at JFK blir bortført av romvesener... som har en uhyggelig likhet med en viss Fab Four. Det alene burde fortelle deg hva du er inne for.

Utgitt i 2008, er det faktisk ikke et tapt manus i flere tiår illustrert i moderne tid. Det er en spesialfilm fra 2003 som ikke ble utgitt på fem år og har Jay Stephens på blyanter og Mike Allred på blekk. Sammen hedrer de to all galskapen fra sølvalderen som ligger i Haneys manus, og i prosessen hedrer de en legendes minne ved å bringe hans endelige manus til live.

6. Teen Titans: Year One

(Bildekreditt: DC Comics)

Denne oppføringen kan være litt av en overraskelse, men Amy Wolfram og Karl Kerschl gjør en god jobb med å fortelle om et tidlig eventyr om de originale Teen Titans. Dette er ikke den mest gjenkjennelige lineupen for yngre fans, og Wolfram skriver den definitivt for et bredt publikum, men hun klarer virkelig karakterdynamikken.

Karl Kerschls arbeid her er utenfor allfarvei til det vi vanligvis forventer av superhelt-tegneserier, men det fungerer virkelig. For en historie som er mer avhengig av karakterdrama og uttrykksarbeid enn sprutende superhelter, synger Kerschls replikk, og tilfører en enorm mengde hjerte og kinetikk til forhandlingene.

5. Titans Tomorrow

(Bildekreditt: DC Comics)

Historier om mulige fremtider er alltid en interessant måte å se hvordan en skaper kan la ideene sine utvikle seg hvis de får en utrolig lang omgang med en tittel, og Titans Tomorrow er ikke annerledes.

Superboy blir shuntet til fremtiden og kommer tilbake fem måneder senere iført et Superman-kostyme. Resten av Titans reiser et tiår inn i fremtiden og drar til Titans Tower hvor de møter sitt fremtidige jeg.

Geoff Johns har det gøy med å vise oss hvordan ting kan slå ut for karakterer vi har tilbrakt en god del tid med, og mens kampen deres blir kalket opp til en misforståelse, legger buen til et nytt lag med karakterutvikling på våre titulære helter.

4. Hvem er Donna Troy?

(Bildekreditt: DC Comics)

Marv Wolfman og George Perez sitt løp med Titans er tungt over lagets historie på grunn av deres evne til å kombinere mellommenneskelig karakterdrama med en teft for superhelter. Hvem er Donna Troy? var en spesielt unik utforskning av Wonder Girls bakhistorie som tillot Wolfman og Perez å leke med sjanger og form.

Ved å unngå vanlige superheroiske berøringspunkter og lene seg inn i en mer noir-stil, lager skaperne en historie om tap, kjærlighet og forbindelse som føles mer ekte og mer visceral, og minner lesere og andre skapere om hva tegneserier er i stand til - også superhelter.

I 1984 hadde tegneserier allerede beveget seg bort fra lenkene til tegneseriekoden, og skaperne utvidet grensene for superhelttegneserier. Mens Wolfman og Perez ikke alltid får den samme æren som Alan Moore eller Frank Miller gjør for tegneserierevolusjonen på 1980-tallet, hvem er Donna Troy? står som en viktig del av den bølgen.

3. Et barnespill

(Bildekreditt: DC Comics)

Med A Kid's Game etablerte Geoff Johns seg som en arving etter Marv Wolfman og George Perezs Titans-arv. Han tok deres utprøvde og sanne tilnærming, oppdaterte pynten og teamet for et (den gang) moderne publikum og gjorde det han har gjort best gjennom hele karrieren: laget historieforbindelser som kanskje ikke umiddelbart er åpenbare.

Med de første syv utgavene av hans løp med artisten Mike McKone, blandet Johns gammelt og nytt mens klassiske Titans slo seg sammen med eldre versjoner av Robin, Wonder Girl, Kid Flash og Superboy. De nye karakterene førte til rystelser i teamets dynamikk da store avsløringer (som at Superboy er en kombinert klone av Clark Kent og Lex Luthor) testet evnen deres og satte scenen for Johns' 50-utgaver.

2. New Teen Titans bind 1

(Bildekreditt: DC Comics)

Det hele starter her. Ingen to skapere er mer synonyme med Teen Titans enn Marv Wolfman og George Perez. Deres første åtte utgaver sammen styrket dem som en kraft å regne med. Deres Teen Titans ville bli varslet som en av de beste superheltløpene på 1980-tallet, og DCs svar på Marvels løpske mutantsuksess.

Selv i bare disse få utgavene introduserer Wolfman og Perez konsepter som Deathstroke og Ravens forhold til Trigon som ble definitive deler av Teen Titans-mytosen ettersom skaperne fortsatte å grave i dem. Kronjuvelen kan være nummer 8, A Day In Our Lives, som inneholdt at Titans gikk gjennom hverdagen uten en superskurk i sikte. Det kan virke eiendommelig nå, men det forsterket Wolfmans ønske om å lage en familiebok som var ulik JLA eller Avengers.

Og selv om dette bare var begynnelsen, var det beste ennå å komme.

1. Judaskontrakten

(Bildekreditt: DC Comics)

Dette er den store – den du nettopp visste kom til å toppe denne listen. Og det er ingen tvil om at den fortjener plassen.

Judas-kontrakten representerer Marv Wolfman og George Perez på høyden av deres krefter. Den avsluttet Terras lange historie med et utropstegn og ga leserne en bedre forståelse av hennes infiltrasjon av teamet. Jericho ville også bli introdusert og transformasjonen av Robin til Nightwing ville representere en av de største endringene for en arv karakter i tegneseriehistorien.

Det ville sette scenen for lignende endringer i andre karakterer som fortsetter å bruke Dick Graysons bue som modell til i dag.

Denne buen er et vannskille for tegneserier og vil sannsynligvis forbli den største Teen Titans-historien i flere tiår framover.