The Devil All The Time-regissøren snakker Robert Pattinson, filmer med ekte edderkopper og fanger bokens ånd

(Bildekreditt: Netflix)





Djevelen hele tiden kommer belastet med en god del forventninger. Ikke bare har regissør Antonio Campos tilpasset Don Ray Pollocks vidstrakte Americana-roman om religionens kraft og en generasjon tapt i krig (komplett med Tarantino-aktige driftere, lystne predikanter og kronglete tidslinjer), men Netflix-filmen har også en fullsatt rollebesetning med Tom Holland, Robert Pattinson og Bill Skarsgård, for å nevne noen.

Så, hva er utfordringene med å sjonglere alle disse elementene, kutte ned kildematerialet, regissere den fremtidige Batman og bruke ekte edderkopper? Vi satte oss ned med Campos – hvis tidligere arbeid inkluderer Grand Jury-nominerte Simon Killer og Christine Chubbuck-biografien Christine – for å snakke om alt som har med Djevelen hele tiden å gjøre. Djevelen, ser det ut til, er også i detaljene. Dette intervjuet er redigert for klarhet.

GR+: Hva er noen av utfordringene ved å tilpasse en bok som ikke er kjent. Med det mener jeg at det ikke er Harry Potter, men det beholder en kultfølge. Finnes det mer kreativ lisens?



ANTONY: Jeg har aldri tilpasset Harry Potter, men jeg kan tenke meg at det ville vært mye press. Vi la mye press på oss selv, og tilpasset denne boken, broren min [Paulo Campos] og jeg. Broren min er ikke manusforfatter. Vel, han hadde ikke skrevet et manus før. Nå vil jeg si at han er en manusforfatter, så vel som en prosaforfatter. Men som prosaist tok han denne oppgaven svært alvorlig. Det gjorde vi begge to.

Presset var - vi tenkte ikke på fansen. Vi tenkte på boken vi elsket, og vi ønsket å gjøre det riktig. Og vi ønsket å fange bokens ånd. Vi kunne ikke gjøre en en-til-en-tilpasning. Ingen kan vel egentlig? Men vi følte bare at vi trengte å oversette det Don hadde gjort til skjermen på en måte som føltes tro mot boken. Så det var mye press på oss, bare fordi vi elsket boken, og fordi vi virkelig respekterte Don. Jeg så egentlig aldri til fansen av dette. Jeg leste ikke fans reaksjoner på boken eller noe.

Du snakket om å oversette det til skjermen. Hva var noen av dine påvirkninger og inspirasjoner for filmen? Jeg så litt av Coen-brødrene siver inn der.



Å, ja. Jeg vokste opp med Coens, og Coens er bare mestere, og har fortalt fantastiske Americana-historier.

Filmene jeg har vært besatt av i det siste har vært The Godfather, The Deer Hunter, Heaven's Gate – mange av disse store 70-tallets, feiende generasjonshistoriene. Så de filmene var veldig i tankene mine. Men det virkelige stedet vi dro for inspirasjon for hvordan vi nærmet oss materialet var fotografi og kunst – nærmere bestemt Andrew Wyeth og William Eggleston. Det var egentlig der vi fant mest inspirasjon for hvordan vi skulle nærme oss det visuelle språket i filmen.

Med boken – igjen, det er en bok der. Vi brukte virkelig boken som vår guide, og følelsen av boken og språket i boken.



Utover de store navnene vi kjenner igjen fra rollebesetningen, er det noen, kanskje en lavmælt MVP, som du vil gi anerkjennelse til?

Det er så mange sterke forestillinger i filmen, og det er så mange sterke forestillinger av folk du kanskje ikke en gang kjenner. Men en sterk prestasjon som jeg tror – han er ikke en ukjent, men jeg synes hans prestasjon i dette er spesielt utrolig. Det er [Harry Potter-skuespilleren] Harry Melling. Harry ble denne personen. Han forvandlet seg selv, og han var fryktløs.

[Det er en scene med] edderkopper. Det er så frustrerende, fordi vi brukte så mye tid på å gjøre det med ekte edderkopper, og folk er som: Å, jeg trodde det var CG.



Jeg er som, nei, det var ekte! Det var ekte! Vi brukte måneder på å få det til, fordi vi måtte gjøre det på en så spesifikk måte, fordi du ikke kan skade noen av edderkoppene. Det må gjøres så trygt. De er delikate skapninger.

Det første spørsmålet jeg stilte Harry da vi snakket var: Hva føler du om edderkopper? Han visste hva jeg foreslo, og han sa at jeg kan lære å elske dem, antar jeg.

Og så gikk han for det. Og det er bare det beste eksemplet på at han kaster seg ut i det og er fryktløs. Men jeg synes prestasjonen hans i dette er fantastisk. Det er morsomt. Det er emosjonelt. Det er smertefullt. Det er skummelt. Det er en veldig komplisert forestilling.

Tom Holland i den nye Netflix-filmen The Devil All the Time

(Bildekreditt: Netflix)

  • de beste nye Netflix-filmene

Filmen er også fylt med alle disse mange perspektivene og tidshoppene, som er veldig vanskelige å få til, og jeg tror du virkelig lykkes med det. Hva er hemmeligheten bak de som spiller så sømløst ut på skjermen?

Vi hadde funnet ut av dem ganske godt i manuset, og jeg tror det var nøkkelen. Men tidshopp handler om å finne ut det rette utpunktet til et skudd, og innpunktet til det neste. Hva er bildene som kommer til å indikere at tiden har gått, veldig effektivt?

Så for eksempel å gå fra en liten gutts ansikt til noen som tenner et lys på en kake. Det er en historie der. Du har subtilt og visuelt indikert at tiden har gått, men du vet ikke hvor mye tid. Og så finner kameraet, i det samme bildet, kaken som går til Tom Holland. Så noe sånt er et eksempel på at det fungerer, og det er fordi du velger de riktige to bildene for å spille av hverandre.

Og den andre tingen er å også fornuftig bruke små kort som indikerer tid. Det er bare tre øyeblikk hvor et kort indikerer hvor i tid og hvor på kartet du er. Og de var veldig, veldig spesifikke. Vi måtte virkelig finne ut: hvor trenger et publikum bare litt ekstra hjelp for å vite hvor de er, og når de er? Det er de to typene nøkler vi ser i denne filmen.

Jeg ville veldig raskt snakke om Robert Pattinson, fordi han har hatt et ganske år, med rekkevidden han nylig har vist fra paranoia i Fyret til denne tøffe svekkelsen inn Tenet , og en torturert Batman, og åpenbart rollen i The Devil All the Time. Hvilke egenskaper tilførte han rollen som Preston?

Jeg tror at Rob omfavnet Preston. Grunnen til at Preston Teagardin jobber som en karakter er fordi Rob ikke gikk av veien for å gjøre ham sympatisk. Han omfavnet virkelig alt det ubehagelige ved ham. Og av den grunn er karakteren, som er veldig ubehagelig, veldig hyggelig å se på.

Den andre tingen som Rob bringer til alt han gjør, er at han går dypt inn i en haug med forskjellige referanser. Forskningen hans er at han på en måte dekker gambiten til alle de forskjellige ... Det er uansett hvor tankene hans tar ham for å se.

Så det er åpenbart de åpenbare valgene til predikanter fra den perioden. Men jeg tror han så på popstjerner. Han puttet bare mye ting i lapskausen. Så det som kommer ut ligner ikke på noe du har sett før. Rob ser virkelig etter noe du ikke har sett før i forestillingene hans. Og det er derfor det føles veldig enestående.

Du har gjort noen endringer i boken, deler av slutten, og også Roys sidehistorie er stort sett kuttet ut og kommer tidligere i din versjon. Hva var tanken bak det?

I boken er det flere fortellinger som foregår, men det er en større fortelling, som er historien om Willard [spilt av Bill Skarsgård] og Arvin [Tom Holland]. Det er den typen ryggrad i boken [det ødelagte forholdet mellom en far og sønn]. Det er det som starter det og det som avslutter det.

Vi måtte servere hver og en av historiene og de mange narrativene. Men vi måtte alltid huske på den større fortellingen, som er denne far-og-sønn-historien, og at sønnen forsoner seg med farens synder.

På grunn av det måtte vi prøve å komme til essensen av hver historie. For oss, Roy-historien, som var en av våre favoritter i boken, gikk den bare for langt unna Arvins historie. Så vi måtte komme til essensen av det. Og også, tematisk, er det som knytter Roys historie til Arvin Lenora [spilt av Eliza Scanlen]. Det er det faktum at Lenora kommer fra disse svært kompliserte foreldrene, på samme måte som Arvin kommer fra en svært komplisert far, og med hans forhold til forholdet, og Roys forhold til religion.

Så vi måtte liksom komme til essensen av det, og komme til kjernen, og hvordan det knyttet seg til Arvin og den historien. Så av den grunn måtte vi virkelig koke det ned til bare nøkkelelementene i det. Og det var tanken bak det.

The Devil All the Time slippes på Netflix 16. september. I mellomtiden, sjekk ut beste Netflix-filmer .